达芬奇是哪国人，但丁和达芬奇分别是哪国人？
但丁和达芬奇分别是哪国人
达芬奇是意大利人。 达芬奇是意大利著名的画家、数学家、解剖学家、天文学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利“美术三杰”，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。 《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《岩间圣母》等作品，体现了达芬奇精湛的艺术造诣，他认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。
蒙娜丽莎是哪个国家的人
意大利人 蒙娜丽莎据考是那波里芙，生于1479年，她的父亲本是一个有钱的贵族，但在1495年法国人入侵时破产了。
达芬奇给她画像时，她已是佛罗伦萨银行家和皮商人佛朗切斯柯载尔佐贡多的第三个妻子。
蒙娜丽莎是一个充满着青春和生命力的有血有肉的形象。达芬奇用他的“蒙娜丽莎”，展示了那个伟大时代的人们新的精神风貌，揭示了人们对新生活的向往、乐观与自信。同时，也表达了他对解脱神的枷锁后的人以及人的美的热情赞颂。
你心目中“画风”最大胆的油画是哪一幅画呢
要说画风很大胆的，我首推印象派时期的两位油画大师，一个是马奈（1832年——1883年），一个是雷诺阿（1841年——1919年），这两人都是印象派的中流砥柱，尤其马奈，更是印象派的奠基人之一，在世界美术史上是开宗立派的大师。
马奈·穿皮草的女子
19世纪中期以后，西方油画进入了一个反思时期，许多画家的创作陷入了困境，严么继续从古典主义风格里发掘新的画法，如大卫、安格尔、布格罗等人，他们的画法被称作“新古典主义”。但是，这种画法被西方遵循了400余年，想从里边探索出新的画法实在是太难了。因此，绝大数画家反其道而行，准备打破古典主义长期垄断的局面。
雷诺阿·手拿雏菊的年轻女孩
马奈是第一个站出来向古典主义风格说不的人。他在1860年左右看到日本浮世绘，以及非洲的一些民间绘画后，被震撼了。因为，浮世绘虽然没有“焦点透视法”，也没有光影对比关系和立体的造型感，是一种二维的平面画法，但看起来却具有凝练、雅致、朴实，高度概括性的艺术风格，从画面里面好像能看到表达不尽的意境。
马奈·草地上的午餐
马奈根据浮世绘的风格大胆对油画创新，很快创作出了几幅油画，如《草地上的午餐》、《奥林匹亚》、《吹风扇的女人》、《吹笛少年》等作品，并且兴冲冲地拿着它们去参加沙龙展出。当其他学院派画家看到马奈的油画后，对他冷嘲热讽，说马奈丢人现眼，不懂画理，是属于野路子的低级画法。
马奈·吹笛少年
马奈没有反驳，不让参展就不让呗，他拿起画离开了，他坚信，西方绘画很快就要迎来一场空前绝后的革命，他的画法绝对是引领潮流的。事实上，马奈的想法没有错，他就是影响西方油画走向现代性的关键人物。
同马奈同时期稍晚几年雷诺阿，同样是一个特立独行的画家。如果说马奈对西方油画从结构和造型上做出了重大改进，那么，雷诺阿就是从色彩和笔触上对油画做出变革的关键人物。
雷诺阿·风景
雷诺阿依靠稍微夸张的手法，在画画时，对物象的原本色彩和色调进行了加重处理，让红的更红，橙的更亮，同时，他不再用细致的笔触去层层描绘和渲染，而是用较快的笔触一笔带过，塑造出介于“似与不似”之间的物象轮廓，呈现出如同中国写意国画那样酣畅淋漓的感觉，又一次把油画朝着现代性推进了一步。
他们之后，油画发展到后印象派塞尚、梵高手里，正式进入了现代主义的创作理念。如果没有马奈、雷诺阿等人的前期铺垫，西方油画步入现代性显然要晚一些。
为什么感觉有些国画作品中的女人没有油画艺术中的女人，形象逼真呢难道是画家技艺不行吗
国画中的女人是诗！有韵，有意境，让人回味无穷。是真艺术！油画中的女人是马路对面走过去的丽人，是活脱脱地美女照，一眼就能看透！是影视新科技的启蒙！二者雅俗不同，但互补性很强。
